PRESENTACIÓN
Ensemble Amarillis registrado en el Master of Pays de La Loire
Etiqueta Mirare, primer disco de su nueva colección producido en colaboración con la Abadía Real de Fontevraud y 21º álbum del Ensemble. Esta excepcional colaboración con el Maitrise des Pays de la Loire reúne a las dos instituciones bajo la dirección de la directora de coro invitada Mariana Delgadillo.
Venetian Jubilation es una invitación a celebrar la alegría con dos extraordinarios compositores : Antonio Caldara y Antonio Vivaldi. Promoviendo un diálogo entre sus dos mundos musicales, este programa propone recrear, en toda su diversidad de colores, un concierto de la Venecia barroca donde las voces de los niños se combinan con el canto del flautino, oboe, trompeta y cuerdas, en una explosión de alegría y júbilo.
Publicación 27/05/2022
Etiqueta Mirare
DISTRIBUCIÓN
Director de coro invitado : Mariana Delgadillo Espinoza
AMARILLIS, Dirección artística : Heloise Gaillard
Serge Tizac ,trompeta natural
Alice Piérot, Liv Heym, Matthieu camilleri, violines
Geraldine Roux, violín y viola
Benjamín Lescoat, Alto
Keiko Gomi, violonchelo
Ludovic Coutineau, bajo
Brice Sailly, clavecín y órgano positivo
Thibaut Roussel, teorbino, Archiluth, guitarra
Profesión de fe Héloïse Gaillard – Jubilación veneciana
Este proyecto nació durante el año. 2019. Hace tiempo que quería crear un programa de conciertos con la Maîtrise des Pays de la Loire que, como mi conjunto Amarillis, es un grupo musical de esta región con sede en Angers. Nunca hubiera imaginado que la pandemia por el virus Covid 19 devastaría permanentemente nuestras vidas y perturbaría todos nuestros planes.
Me embarqué en el desarrollo y realización de este proyecto pidiendo a la directora del coro Mariana Delgadillo que dirigiera la maestría en el marco de este proyecto, apostando a que esta pandemia no destruya nuestro entusiasmo y nuestro profundo deseo de realizar este programa que celebra la alegría y el júbilo. con dos compositores tan brillantemente creativos como Antonio Caldara y Antonio Vivaldi.
Estos dos extraordinarios compositores, con destinos muy diferentes, nos deja una obra cuyo alcance sigue siendo inmenso aún hoy. Quería reunir a estos dos maestros venecianos que murieron en Viena no, claro, con espíritu de confrontación, sino promover el diálogo entre sus dos universos musicales cuya riqueza es inagotable.
El Gloria en re mayor RV 589 de Vivaldi, obra principal del sacerdote rojo, canto de alabanza a la Santísima Trinidad, se enfrenta a un motete en honor al Santísimo Sacramento de Antonio Caldara.
Este programa también da un lugar destacado al virtuosismo con algunos conciertos famosos., como el famoso concierto de flautino RV 443 de Antonio Vivaldi. Elegí introducir en el Gloria dos movimientos del concierto de RV 537, originalmente para dos trompetas, realizado con la instrumentación de una trompeta y un oboe como se practicaba frecuentemente en ese momento para resonar con el Gloria inicial y las dos piezas finales del Gloria RV. 589 que Vivaldi coloreó con la incorporación de estos dos instrumentos de viento.
Este programa rinde homenaje a las jóvenes de la Piedad, alto en arte vocal
e instrumental desde los ocho años y llevado a cimas de musicalidad y virtuosismo hasta la edad adulta.. Vivaldi compuso la mayoría de sus conciertos y obras sacras para ellos..
Es probable que Vivaldi compusiera esta Gloria con motivo de su toma de posesión como Maestro de coro en el Ospedale della Piétà con un coro compuesto por jóvenes de 1713.
Me pareció aún más relevante poder interpretarlo con las voces de los Maestros compuestas principalmente por chicas jóvenes.. La fuerza vocal de esta grabación la componen trece chicas jóvenes y siete chicos., e incluye quince estudiantes de secundaria y cinco niñas de secundaria..
Las dos sinfonías instrumentales de Antonio Caldara elegidas para este programa son muy diferentes en estilo y revelan la inventiva melódica y rítmica del compositor, al igual que la famosa chacona del opus 2.
Recrear en toda la diversidad de sus colores un concierto en esta Venecia barroca, las voces de los niños se combinan o alternan con el canto del flautino, oboe, trompeta y cuerdas, para que este programa sea una explosión de alegría y júbilo !
Esta grabación es el reflejo de esta aventura un tanto loca., con limitaciones múltiples y a veces desesperadas, que vivimos como un acto de resistencia a la crisis sanitaria que nos tocó vivir mientras el espectáculo en vivo aún no había podido recuperar sus derechos !
Heloise Gaillard