Formado en los años 90 en el Conservatorio de París (CNSMDP) en danza clásica y contemporánea y luego en escritura y análisis del movimiento. (cinetografía labana), Raphaël Cottin se interesa tanto por la creación coreográfica como por el estudio del movimiento. Después de bailar para Daniel Dobbels durante 9 años, pero también para Stéphanie Aubin, Christine Gérard y Odile Duboc, hoy actúa en el Centro Coreográfico Nacional de Tours con Thomas Lebrun, con quien colabora desde 2008, como bailarina pero también como asistente (particularmente para las producciones deFiestas de Hebea de Jean-Philippe Rameau en la Academia de la Ópera Nacional de París opescadores de perlas de Georges Bizet en la Ópera Nacional del Capitole de Toulouse).
También es miembro experto del Consejo Internacional de Cinematografía Laban. (ICCL) y director de su compañía La Poétique des Signes, vistiendo creaciones donde el análisis del movimiento y las disciplinas labanianas ocupan un lugar especial. sus creaciones, entre los cualesParalelas con el bailarín estrella Jean Guizerix, buffet en vivo con el tándem director-escenógrafo Pierre Meunier y Marguerite Bordat, es una leyenda (obra para público joven) DóndeElogio de las posibilidades (cuarteto creado en diciembre 2024) se retransmiten en particular en el Festival de Aviñón, en el festival de danza de cannes, en el festival Winter Facts de París, en varios escenarios nacionales de Francia y en numerosos festivales de Europa (Irlanda, Bélgica, República Checa, Serbia, Bulgaria, Montenegro, macedonia, Bosnia y Herzegovina).
Desde que empezó, le gustan las colaboraciones con música en vivo y composiciones originales. Actuó así con la artista lírica Patricia Petibon., Robert Experto, Gusanos Guilhem, las pianistas susan manoff, Catherine Daiprés o Camille Delaforge, violonchelista Alexis Descharmes, la violinista Hélène Schmitt, el flautista Cédric Jullion, los compositores David-François Moreau, Yann Ollivo o Maxime Vavasseur.
Desde 2008, colabora con el director Jean Lacornerie en producciones de teatro musical donde la puesta en escena y la coreografía están constantemente interconectadas (damas del salón de Offenbach, Romeo y Julieta por Blacher, el murciélago por Strauss, la ópera de tres peniques de Breicht/Weill, musicalesLas campanas estan sonando, El juego del pijama, Mujer del año, DóndeEl acantilado del mañana, Primera ópera de Jean-Marie Machado creada en noviembre 2024).
Asiste a estas producciones en diferentes lugares dedicados a la música. (Óperas de París, León, Rennes, Angers-Nantes, Tolón, Avignon, la clave de las canciones, los teatros de Châtelet, de La Croix-Rousse o La Renaissance) mantuvo su conocimiento y amor por el mundo musical en general y el canto en particular. En este mismo espíritu, enseñó a estudiantes de ópera en el Pôle Supérieure de Musique de Bourgogne y en el Studio de l’Opéra de Lyon bajo la dirección de Jean-Paul Fouchécourt y en el CNSMDP en la clase de expresión escénica de Jean Lacornerie..
foto ©️ Frédéric Iovino